Bajo la forma de un seminario se desarrolla esta actividad paralela vinculada al Certamen Noveles. Con ello se pretende tratar algunas cuestiones fundamentales para cualquier artista o agente implicado en la praxis del arte; la autoconciencia y la reflexibilidad crítica, la toma de una conciencia del sistema, los paradigmas de la profesionalización, la institución, el mercado y el sistema de galerías, la labor de la crítica y la inevitable asunción del comisariado y los/las comisarios/as como parte integral de esa misma institución-arte. La producción artística ha evolucionado de manera paralela al desarrollo del capitalismo de manera que cuestiones como "trabajo inmaterial o cognitivo", "post-producción", "mediación" e "investigación", y "globalización" resultan fundamentales cuando se trata de repensar cualquier práctica artística.

El precedente histórico del Arte Conceptual de finales de los sesenta y comienzos de los setenta constituye un ejemplo valioso del análisis contextual y económico que rodea la producción y distribución del arte. Paradójica pero necesariamente, el Arte Conceptual histórico se caracterizó tanto por la desmaterialización de las obras de arte como por una visión materialista e inmanente de la producción. La identidad de la figura y el rol social del artista fue otro de los temas recurrentes sobre el que los artistas conceptuales trabajaron. El Arte Conceptual será uno de los ejes temáticos a abordar en este seminario que pretende arrojar luz sobre las complejidades de la institución-arte fomentando su comprensión y también su crítica. El seminario busca una implicación activa por parte de los participantes en aras a esbozar una imagen o representación del sistema-arte. El objetivo es ofrecer una visión acorde con la realidad económica del arte contemporáneo tal y como éste se da a nivel internacional.

Esta actividad forma parte del Programa de Artistas Noveles de Gipuzkoa 2013-2014, estructurado en diferentes modalidades.